Rouge Odyssée

Biennale de Bonifacio #1
27 Mai - 06 Novembre2022

L’exposition Rouge Odyssée interroge la fonction du foyer comme un espace liminal en perpétuelle mutation, siège de tous les espoirs et de toutes les tensions. Depuis la mer Méditerranée où les vagues de pensées, de biens et de personnes n’ont cessé de déterminer l’histoire, l’exposition explore les thèmes de l’exil, de la mémoire et de la transmission, invitant à l’observation des trajectoires humaines.

 Le titre fait référence à l’épopée homérique, dans laquelle le premier exilé mythique du passé méditerrannéen, Ulysse, fait escale à Bonifacio (Chant X). Dans ce poème, la mer arbore toujours une couleur pourpre, jamais bleue. Ce rouge est une vision symbolique qui dépeint la mer non seulement comme un paysage physique source de désir et de péril, mais aussi comme un espace métaphysique où se confondent les vagues de pensée et se cristallisent les mécanismes de construction identitaire. Adoptant ce cadre théorique, Rouge Odyssée évoque l’expérience du foyer comme un lieu de rencontres intersubjectives, un territoire à revendiquer et une identité à reconstruire dans un cadre mondialisé et post-colonial.

 En passant par l’évocation mythologique du foyer, puis par son incarnation urbaine, l’exposition présente un maillage d’œuvres qui offre de multiples échappées poétiques sur l’héritage collectif et l’universalité de la vulnérabilité humaine : cette conscience partagée de faire face aux mêmes combats, fragilités et déterminismes dans un monde d’hybridation où tout se confond pour se bâtir.

Artistes
  • Mélissa Epaminondi
  • Anish Kapoor
  • Mat Collishaw
  • Nil Yalter
  • Isaac Julien
  • Kara Walker
  • NUNCA
  • Barry McGee
  • Sara Sadik
  • Latifa Echakhch
  • Rineke Dijkstra
  • Mao Tao
  • Ange Leccia

L’exposition Rouge Odyssée interroge la fonction du foyer comme un espace liminal en perpétuelle mutation, siège de tous les espoirs et de toutes les tensions. Depuis la mer Méditerranée où les vagues de pensées, de biens et de personnes n’ont cessé de déterminer l’histoire, l’exposition explore les thèmes de l’exil, de la mémoire et de la transmission, invitant à l’observation des trajectoires humaines.

 Le titre fait référence à l’épopée homérique, dans laquelle le premier exilé mythique du passé méditerrannéen, Ulysse, fait escale à Bonifacio (Chant X). Dans ce poème, la mer arbore toujours une couleur pourpre, jamais bleue. Ce rouge est une vision symbolique qui dépeint la mer non seulement comme un paysage physique source de désir et de péril, mais aussi comme un espace métaphysique où se confondent les vagues de pensée et se cristallisent les mécanismes de construction identitaire. Adoptant ce cadre théorique, Rouge Odyssée évoque l’expérience du foyer comme un lieu de rencontres intersubjectives, un territoire à revendiquer et une identité à reconstruire dans un cadre mondialisé et post-colonial.

 En passant par l’évocation mythologique du foyer, puis par son incarnation urbaine, l’exposition présente un maillage d’œuvres qui offre de multiples échappées poétiques sur l’héritage collectif et l’universalité de la vulnérabilité humaine : cette conscience partagée de faire face aux mêmes combats, fragilités et déterminismes dans un monde d’hybridation où tout se confond pour se bâtir.

Informations

Barry McGee, Untitled, Biennale De Renava, vue d'exposition par Félicia Sisco, 2022

Mao Tao, Fishing the Moon, Biennale De Renava, vue d'exposition par Félicia Sisco, 2022

Anish Kapoor, Descension, Biennale De Renava, Galleria Continua, 2022

Anish Kapoor, Descension, Biennale De Renava, Galleria Continua, 2022

NUNCA, Blood Indigenous, Biennale De Renava, vue d'exposition par Félicia Sisco, 2022

NUNCA, Blood Indigenous, Biennale De Renava, vue d'exposition par Félicia Sisco, 2022

Orma Architettura et Marion Valli, Biennale De Renava, photographie de Giaime Meloni, 2022

Orma Architettura et Marion Valli, Biennale De Renava, photographie de Giaime Meloni, 2022

Œuvresexposées

  • 00

    Mélissa Epaminondi

    Lavezzi

    Vidéo, 14,28 mn, 2014, FRAC Corsica
  • 00

    Anish Kapoor

    Descension

    300 x 300 cm, installation in situ, 2022, Galleria Continua
  • 00

    Mat Collishaw

    Albion

    Aluminium, projecteur, miroir, 
plate-forme d’échafaudage, film 
transparent, 430 x 540 x 460 cm, 2017, 
Fundació Sorigué
  • 00

    Nil Yalter

    Circular Rituals

    Vidéo, 1,08 mn, 1992, GALERIST
  • 00

    Isaac Julien

    The Leopard

    Film super 16 mm transféré en haute 
définition, 18,32 mn, 2007
  • 00

    Kara Walker

    8 Possible Beginnings or the Creation of African-American

    Film 16 mm d’animation en silhouettage papier transféré en vidéo, noir et blanc, 15 mn, 2005, Sikkema Jenkins & co
  • 00

    NUNCA

    Blood Indigenous

    Spray et acrylique sur toile, 2017
  • 00

    Barry McGee

    Untitled

    Dispositifs multimédias, peintures 
murales et installation in situ, Ratio 3
  • 00

    Sara Sadik

    Khtobtogone 
& Zetla Zone

    Vidéos, 16,09 mn, 2019 et 2020, 
Galerie Crèvecoeur
  • 00

    Latifa Echakhch

    Jadid

    Vidéo, 4,21 mn, 2014, Dvir Gallery
  • 00

    Rineke Dijkstra

    The Buzz Club

    Projection vidéo à deux écrans,
26,40 mn, 1996-97, Max Hetzler Gallery
  • 00

    Mao Tao

    Fishing the Moon

    Installation in situ, eau, lumière, fréquence, vibration, 2022
  • 00

    Ange Leccia

    La Mer

    Vidéo, 45 mn, 2016